Драматична сцена, де Ісус заспокоює вітер і море, шедевр XVI століття в монастирі Філантропінон Яніни, наповнена теологічним символізмом.
Назва: Ісус заспокоює вітер і море
Художник: Невідомий (ймовірно, під впливом критського зразка)
Тип: Фреска
Дата: 1531/32 (;)
Розміри: Невідомі (як частина фрескового ансамблю)
Матеріали: Природні фарби на свіжій штукатурці (фреска)
Місцезнаходження: Католікон монастиря Філантропінон, острів Яніна (північна стіна)
Божественне втручання в буремному морі
У спокійному середовищі острова Яніна, в межах стін історичного монастиря Філантропінон, розгортається сцена неперевершеної божественної сили та художньої майстерності. Фреска, що зображує Ісуса, який заспокоює вітер і море, ймовірно, створена близько 1531/32 року, є яскравим прикладом поствізантійського живопису XVI століття. Ця композиція не є ізольованою, а гармонійно вписується в широкий христологічний цикл, що прикрашає первісний декор головного храму, зокрема в єдність чудес на північній стіні. Вона захоплює погляд і душу, розповідаючи відому біблійну оповідь, де Ісус, після прохання своїх наляканих учнів, заспокоює сильний шторм на озері Генісарет, виявляючи свою всемогутність навіть над стихіями природи. Сцена, наповнена напругою та символізмом, передана з яскравістю та значною увагою до деталей, виявляючи вплив критських зразків XV століття, таких як ті, що зустрічаються в роботах про морські чудеса, як, наприклад, у святого Фанурія від критського художника Ангела (Chatzidakis).
Монастир Філантропінон та його художнє багатство
Затишно розташований на мальовничому острові озера Памвоїтіда, монастир Філантропінон, відомий також як монастир святого Миколая Спапанів, є одним з найважливіших монастирських комплексів Епір, з багатою історією та безцінною художньою спадщиною. Його заснування датується XIII століттям, але сучасний вигляд і, головним чином, вражаючий фресковий декор сформувалися в XVI столітті. Католікон монастиря, спочатку однокупольний храм, який пізніше був розширений за рахунок додавання нартекса, буквально покритий фресками, що належать принаймні трьом різним живописним фазам XVI століття. Ці фрески охоплюють широкий тематичний спектр, включаючи сцени з Старого та Нового Завітів, життя святих, а також зображення давніх греків-філософів, що підкреслює особливий духовний характер монастиря. У цьому багатому іконографічному проекті сцена, де Ісус заспокоює вітер і море, займає видатне місце на північній стіні головного храму, як частина розширеного христологічного циклу і, зокрема, єдності чудес, що належить до початкової фази декорування (близько 1531/32 року).
Крупний план форми Ісуса, коли він піднімає руку, накладаючи спокій на буремне море. Божественна влада, зафіксована у фресці.
Іконографічний аналіз сцени бурі
Фреска в монастирі Філантропінон драматично відображає момент божественного втручання. Композиція динамічна і організована навколо човна, що бореться з бурхливими хвилями.
Композиція та центральні фігури
Центром зображення є, звичайно, постать Ісуса. Спочатку ми бачимо, як він спить на кормі, спокійний серед загального збурення, символізуючи божественний спокій перед хаосом. Поряд з ним апостол Петро, з виразом тривоги на обличчі, штовхає його, щоб розбудити, виражаючи людську слабкість і страх перед гнівом природи. Потім центральна дія переміщується, коли Ісус, піднявшись, стоїть велично посеред човна. З піднятою правою рукою в жесті влади та зауваження, він наказує стихіям природи підкоритися. Його поза спокійна, але рішуча, випромінюючи божественну авторитетність. Інші учні зображені тісно стиснутими в маленькому човні, їхні вирази варіюються від жаху та відчаю до захоплення та здивування перед чудом, що розгортається. Сам човен, детально спроектований, хоча й простий у конструкції, стає полем, де стикаються людська недовіра та божественна всемогутність. Відчуття руху та нестабільності підсилюється нахилом човна та тим, як він здається готовим до затоплення.
Зображення природи та надприродного
Зображення моря є особливо вражаючим. Невідомий художник використовує яскраві, майже спіральні мазки та темні сині та сірі кольори, щоб передати дикий характер хвиль, які здаються готовими поглинути човен. Море не є просто фоном, а живим учасником сцени, ворожою силою, що загрожує людським життям. Не менш унікальним є втілення вітру. На безлюдних, скелястих берегах, що оточують сцену, видно темну, демонічну фігуру. Цей “зловмисний демон”, як його описують, дме через довгий ріг, посилаючи руйнівний смерч до човна. Це зображення пов’язує бурю не лише з природними силами, але й з силами зла, які Ісус покликаний перемогти. Контраст між люттю природи та божественним спокоєм (calme), який накладає Ісус своїм словом, є центральним драматургічним елементом зображення (Nouis). Сцена передає відчуття, що порядок відновлюється у всесвіті через божественне втручання.
Унікальне втілення вітру як демонічної фігури, що дме в ріг, елемент, що надає алегоричний вимір боротьбі Ісуса з хаосом.
Техніка та художні впливи
Фреска Ісуса, що заспокоює море в монастирі Філантропінон характеризується яскравим оповідним тоном і значною точністю в деталях, елементами, які роблять її особливо привабливою (Garidēs та Paliouras). Художник демонструє велику майстерність у відтворенні форм, одягу та, головним чином, буремного моря. Мазки, хоча й не розрізняються з абсолютною ясністю через природу фрески та зношеність часу, виглядають динамічними та впевненими, особливо в передачі хвиль та складок одягу. Колірна палітра багата, з домінуючими холодними кольорами (синій, сірий) для моря та берегів, які контрастують з теплішими кольорами (червоний, жовтий, коричневий), що використовуються для форм та човна, створюючи таким чином візуальну напругу. Текстура матеріалів, таких як дерево човна та тканини одягу, передається схематично, але переконливо.
Стаючи (хоча б уявно, через зображення) перед цією фрескою, відчуваєш силу моменту. Її розташування на північній стіні відносно низького освітлення католікону підсилювало б драматичність, коли світло свічок грало на формах і хвилях. Масштаб зображення, інтегрованого в ансамбль, робив би його відразу помітним і вражаючим для віруючих XVI століття. Техніка сцени вважається такою, що відсилає до критських зразків XV століття. Жвавість, оповідність та спосіб відтворення моря та форм нагадують роботи Критської школи, такі як зображення чудес святого Фанурія від художника Ангела. Подібні зображення тієї ж теми виявляються також в інших важливих монастирях, таких як у монастирі святого Миколая Анапасаса в Метеорах (робота Теофана Критського, 1527) та в монастирі Мегістіс Лаври на Святій Горі, підтверджуючи циркуляцію художніх ідей та зразків в елладському просторі в поствізантійський період.
Теологічні символізми та повідомлення
Окрім своєї художньої цінності, фреска в монастирі Філантропінон насичена глибоким теологічним змістом. Центральне повідомлення полягає в відкритті божественності Ісуса та абсолютної влади над творінням. Стихії природи, вітер і море, які викликають жах у людей, підкоряються безпосередньо його слову, доводячи, що Він є Творцем і Господом всього. Контраст між сплячим Ісусом і люттю бурі підкреслює різницю між божественним спокоєм і людським збуренням. Сон Ісуса не є слабкістю, а ознакою довіри та контролю над ситуацією. Реакція учнів, що характеризується як “недовіра” в Євангеліях, підкреслює людську слабкість у повному сприйнятті божественної сили, навіть для тих, хто найближче до Ісуса. Чудо не має на меті лише їхнє порятунок від природної небезпеки, але, головним чином, зміцнення їхньої віри. Човен, у бурі, є вічним символом Церкви, що проходить через труднощі та випробування світу, маючи завжди за штурвалом Ісуса, який може принести спокій навіть у найсильніші бурі. Втілення вітру як демона додає ще один рівень символізму, представляючи Ісуса як переможця не лише природних сил, але й темних духовних сил, які протистоять Божому плану.
Учні, з явним страхом і надією, тісно стиснуті в човні, що коливається від хвиль. Живе зображення людської слабкості.
Різні інтерпретації & критична оцінка
Вивчення фресок монастиря Філантропінон привернуло увагу багатьох дослідників візантійського та поствізантійського мистецтва. Дослідники, такі як Мірталі Ачімасту-Потаміану, детально аналізували різні фази живопису та їхні технічні особливості, пов’язуючи першу фазу, до якої належить і “Буря”, з майстернями континентальної школи, що зазнали сильного критського впливу. Маноліс Хадзідакіс, посилаючись на відповідну сцену Теофана в Метеорах, надає порівняльні дані для розвитку іконографії теми. Однак існують також різні підходи до точного датування певних частин або ідентичності художників, оскільки написи часто є неповними. Взаємозв’язок з певними критськими зразками та ступінь оригінальності художників Епір є предметом постійних дискусій в академічному середовищі.
Висновок
Фреска “Ісус заспокоює вітер і море” в монастирі Філантропінон не є просто ілюстрацією біблійної оповіді, а складним твором мистецтва, що концентрує теологічні повідомлення, художні впливи та духовність цілого етапу. Драматичність композиції, жвавість кольорів та виразність форм магнітять глядача, переносячи його в центр бурі, а також божественного спокою, що слідує за втручанням Ісуса. Це потужне нагадування про всемогутність божественного та необхідність віри в труднощах життя. Вивчення цього твору дозволяє нам оцінити багатий художній спадок поствізантійської Греції та глибше зрозуміти, як мистецтво служило теології та вірі. Візит до монастиря, навіть через ці сторінки, пропонує унікальний досвід благоговіння та естетичного задоволення.
Часті запитання
Де знаходиться фреска “Ісус заспокоює вітер і море”?
Ця фреска знаходиться в католіконі монастиря Філантропінон (святого Миколая Спапанів), який розташований на острові озера Памвоїтіда, в Янінах. Вона прикрашає північну стіну головного храму і є частиною більш широкого христологічного циклу, в єдності, присвяченій чудесам Ісуса, зображуючи момент, коли Ісус заспокоює природу.
Яка основна тема зображення, де Ісус заспокоює бурю?
Основна тема полягає в прояві божественної всемогутності Ісуса над стихіями природи. Поки його учні налякані бурею, Ісус одним словом накладає спокій на вітер і море. Твір підкреслює владу Бога над творінням і повідомлення віри, що перемагає страх.
До якого художнього періоду належить фреска Ісуса, що заспокоює море?
Фреска датована приблизно 1531/32 роком і належить до першої фази поствізантійського живопису в монастирі Філантропінон, в XVI столітті. Її техніка має сильні впливи з Критської школи XV століття, що видно в жвавості оповіді та точності в деталях сцени, де Ісус заспокоює стихії.
Як зображено вітер у фресці монастиря Філантропінон?
У цій фресці вітер не просто зображується як природне явище, а персоніфікується особливим символічним чином. Він представлений як темна, демонічна фігура на скелястих берегах, яка дме через довгий ріг, направляючи смерч до човна. Це зображення пов’язує бурю з силами зла, які Ісус перемагає.
Чому сцена, де Ісус заспокоює природу, вважається важливою?
Ця сцена є теологічно важливою, оскільки відкриває божественну природу Ісуса та його владу над усім творінням. Для віруючих це потужне нагадування про те, що віра в Бога може принести спокій у “бурі” життя. Художньо, зображення в монастирі Філантропінон є цінним за свою динамічну композицію та зв’язок з Критською школою.
Бібліографія
- Archeion Euvoïkōn meletōn. Vol. 32, 1997.
- Archaiologikon deltion. Vols. 58-64, Υπουργείο Політики та Наук, Генеральна Дирекція Археології та Відновлення, 2003.
- Garidēs, Мілтос, та Афанасій Д. Паліурас. Монастирі острова Яніна: Живопис. Переклад Коксом і Солманом, Εκδοτική Αθηνών, 1993.
- Nouis, Антуан. Сьогоднішнє євангеліє: Актуалізоване читання біблійних текстів. Éditions Olivétan, 2003.
- Papadopoulou, Варвара Н., та Аглая Л. Ціара. Ікони Арти: церковний живопис в регіоні Арта за поствізантійських часів. Міністерство культури, ΙΒʹ Εфора Бюзантинських Антикваріатів, 2008.
