Святий Аретас: Візантійська фреска в монастирі Осія Лука

Фреска Святого Арета В Монастирі Осія Лука (11 Століття), Шедевр Візантійського Мистецтва.

Добре збережена фреска святого Арета, мученика VI століття, прикрашає південну сторону центральної стелі в крипті монастиря Осія Лука (XI ст.).

Назва: Святі Георгій, Невразливий, Вікентій та Арета

Художник: Невідомий

Тип: Фреска

Дата: Третій квартал XI століття (близько 1050-1075)

Матеріали: Не зазначені (ймовірно, натуральні пігменти на вологій штукатурці)

Місцезнаходження: Крипта, Католікон монастиря Осія Лука, Беотія

Подорож до крипти Осія Лука

Монастир Осія Лука в Беотії є одним з найяскравіших пам’яток середньовізантійського мистецтва та архітектури, місцем, де віра зустрічається з художнім вираженням унікальним чином. Спускаючись у вражаючу атмосферу крипти католікону, відвідувач (навіть онлайн, через зображення) відчуває, що переноситься в іншу епоху. Крипта, місце поховання, але й для поклоніння, містить чудовий цикл фресок, датованих приблизно серединою XI століття. Серед постатей, що прикрашають хрестові склепіння стелі, ми зустрічаємо вражаючу четвірку святих на південній частині: мучеників Невразливого, Вікентія та разом з ними святого Арету. Це зображення, разом з іншими постатями святих, апостолів та праведників, складає численну хору, яка, здається, виникає з прикрашеного, майже райського, поля стелі, тихо беручи участь у похоронній службі, що відбувалася там. Зображення святого Арета в монастирі Осія Лука, разом з іншими військовими святими, надає нам цінну інформацію про мистецтво, теологію та історію епохи, ідеально відображаючи ідеали та зразки, які сформували візантійське суспільство. Вивчення цих постатей, як і Житія святих, що формувалися протягом століть, допомагає нам глибше зрозуміти світ Візантії.

Хора святих у крипті

Прогулюючись уявно по крипті монастиря Осія Лука (Археологічний бюлетень), ми зустрічаємо унікальну іконографічну програму. На десяти хрестових склепіннях, що формують стелю, розгортається ціле небесне місто. Четвірки святих постатей, зображені на круглих щитах, розташовані осьово, ніби “пливуть” з вічним порядком через багатий, символічно райський, простір. Ця небесна армія включає апостолів, мучеників, військових святих та праведників, численну хору, яка безпосередньо пов’язана з Деісисом (відомим Трійцею з Христом, Богородицею та Предтечею) у центральній арці. Уся композиція, здається, відлунює похоронну службу, нагадуючи про призначення простору.

Військові святі та місце святого Арета

Мученики та військові святі займають видатне місце, прикрашаючи три центральні хрестові склепіння вздовж осі Північ-Південь. Усі зображені в одному й тому ж стандартизованому, але величному стилі: фронтально, строго, у розкішному одязі, прикрашеному парагавдіями (вертикальними пурпурними стрічками, що вказували на звання), і носять хламиду (плащ), що закріплюється на плечі важкою, витонченою пряжкою. Вони тримають перед грудьми хрест мучеництва, символ жертви та їхньої перемоги над смертю. На північному з цих хрестових склепінь домінує постать святого Георгія, тоді як на південному ми зустрічаємо трійцю святих Невразливого, Вікентія та святого Арета, мученика, який нас тут цікавить. Розташування святого Арета в монастирі Осія Лука, поряд з іншими важливими мучениками, підкреслює пошану, що надавалася цим захисникам віри.

Візуальний аналіз фрески святого Арета

Зупинимося на мить перед образом святого Арета, як він нам передається невідомим художником XI століття. Фігура виступає з круглої медалі (щит), обрамленої концентричними колами та витонченими рослинними мотивами, що заповнюють решту простору хрестового склепіння. Дивлячись на це зображення, навіть цифрово, відчуваєш безпосередній зв’язок з минулим, відчуття святості, яке хотів передати художник.

Святий Арета зображений строго фронтально, його погляд інтенсивний і проникливий, дивлячись за межі глядача, до божественного. Риси обличчя, хоча й дещо спрощені відповідно до візантійського мистецтва епохи (Cormack), випромінюють серйозність і духовність. Волосся та борода зображені тонкими, паралельними лініями, створюючи відчуття текстури. Він одягнений у світлий хитон, прикрашений парагавдієм на плечі, а зверху – темну хламиду, зав’язану круглою пряжкою. Його правиця виступає, тримаючи хрест, тоді як ліва рука покрита хламідою. Використання земляних кольорів (охра, коричневий) для обличчя та волосся, на контрасті з темно-синім або чорним хламидом і зеленим фоном з оранжево/червоними рослинними мотивами, створює збалансовану кольорову палітру. Німб, у золотистій охрі з подвійним контуром, підкреслює святість постаті.

Уявіть собі паломника XI століття, що входить у крипту, можливо, з тьмяним світлом свічок, що мерехтить, і бачить цю постать на стелі. Фронтальність і інтенсивний погляд створювали б відчуття безпосереднього спілкування, духовного зв’язку. Якість фрески, з чіткими лініями та декоративними деталями, підкреслювала б значення простору та зображуваних постатей. (Можливо, заклик до подальшого дослідження: візантійська іконографія військових святих).

Хронологія та значення

Присутність певних святих отців на іншому хрестовому склепінні, на південно-східному, надає критично важливі дані для хронології всього фрескового декору крипти. Там зображені святі Лука (засновник монастиря), Філотей, Афанасій та Теодосій, з написом «Святий батько наш» уточнюючи, що йдеться про померлих ігуменів монастиря, а не просто про святих покровителів (які зображені в інших місцях). Теодосій, у світі Теодор Леввахос, був видатною постаттю, імператорським чиновником з потужної фіванської родини, і ігуменом монастиря в 1048 році. Вважається ймовірним меценатом для розкішних мозаїки католікону (Стікас). Його зображення як святого отця означає, що фрески крипти були створені після його смерті, хронологічно розташовуючи їх близько до середини XI століття, можливо, під час ігуменства Григорія, який завершив орнаментацію храму. Це робить зображення святого Арета та інших святих важливим свідченням середньовізантійського живопису.

Візантійська Фреска Святого Арета В Крипті Монастиря Осія Лука, Xi Століття.

Обличчя святого Арета випромінює візантійську духовність, з великими очима та суворим виразом, характерними для мистецтва в монастирі Осія Лука.

 

Різні тлумачення & критична оцінка

Хоча загальна хронологія фресок крипти Осія Лука в середині XI століття є широко визнаною, існують академічні дискусії щодо окремих питань. Деякі дослідники, такі як Робін Кормак, зосереджуються на більш широкій художній продукції періоду та можливих впливах з майстерень Константинополя. Інші, як Євстатій Стікас, поглибилися в будівельну історію монастиря, пов’язуючи етапи декорування з певними періодами ігуменства та меценатства. Існують також думки, які розміщують візантійські мозаїки та фрески трохи пізніше в середині XI століття (Балті). Ці різні підходи збагачують наше розуміння, підкреслюючи складність вивчення такої важливої пам’ятки.

Зображення святого Арета, що вражає своєю величчю, у серці монастиря Осія Лука, розкриває набагато глибше значення, аніж просто релігійний образ. Це надзвичайне вікно, яке дозволяє зазирнути в майстерність художників, теологічні концепції та історичні реалії Візантії XI століття. Цей шедевр, що органічно вплітається у ширший контекст фрескового циклу крипти, де образ мученика здійснює безмовний, але вічний діалог з віруючим та допитливим дослідником, несе в собі не лише естетичну цінність, але й глибокий духовний зміст. Його строга, майже аскетична краса, духовна енергія, що пронизує кожен елемент зображення, та його історичне значення роблять фреску святого Арета невід’ємною частиною безцінної культурної спадщини, яку дбайливо зберігає монастир Осія Лука. Процес вивчення цього унікального твору, як і всієї іконографічної програми монастиря, продовжує дарувати знання та надихати захоплення стійкістю віри та мистецтва, що витримали випробування часом. Не можна не згадати глибокий вплив критської візантійської іконографії, який яскраво проявився в Україні через еволюцію від натуралізму до постмодерного живопису.

Візантійське мистецтво та його вплив на українську культуру

Іконопис як символ духовності та культурної спадщини

Окрім того, фреска святого Арета є свідченням не лише релігійної відданості, а й високого рівня художньої майстерності, що досягла свого апогею в період Візантійської імперії. Цей твір, як і багато інших візантійських ікон, відображає складну символіку та глибокі теологічні концепції, які були ключовими для візантійського мистецтва. Вони також відіграли визначну роль у формуванні українського іконопису, де духовність та естетика переплітаються у неповторний спосіб. Зв’язок між Візантією та Україною простежується в багатьох аспектах культурного життя, зокрема у мистецтві, архітектурі та літературі.

Часті запитання

Хто був святий Арета, зображений у монастирі Осія Лука?

Святий Арета був великомучеником християнства, який жив у VI столітті в місті Наджран в Аравії (сучасна Ємен). Він постраждав разом з багатьма іншими християнами під час переслідувань. Його зображення в монастирі Осія Лука, разом з іншими військовими святими та мучениками, підкреслює важливість мучеництва та стійкої віри для візантійської церкви та суспільства XI століття.

Де саме знаходиться фреска святого Арета в монастирі Осія Лука?

Фреска святого Арета знаходиться в крипті, під основним католіконом монастиря Осія Лука. Конкретно, вона прикрашає південну частину з трьох центральних хрестових склепінь стелі, на осі Північ-Південь. Він зображений на щиті разом зі святими Невразливим та Вікентієм, як частина більш широкої групи мучеників та військових святих, які домінують у цій частині крипти.

Що характеризує техніку фрески святого Арета?

Фреска святого Арета в монастирі Осія Лука слідує стандартам середньовізантійського живопису XI століття. Вона характеризується фронтальністю, спрощенням рис, яскравими контурними лініями та використанням земляних тонів у поєднанні з більш яскравими кольорами для декоративних елементів. Вираз є серйозним і духовним, спрямованим на підкреслення святості, а не на реалізм.

Чому важливі фрески в крипті Осія Лука?

Фрески крипти, включаючи цю святого Арета, є надзвичайно важливими, оскільки вони є одним з найкраще збережених комплексів візантійського живопису XI століття. Вони надають цінну інформацію про іконографію, техніку, теологічні уявлення епохи, а також про історію самого монастиря Осія Лука, допомагаючи в хронології та розумінні пам’ятки.

Коли точно були створені фрески святого Арета та інших святих у крипті?

Фрески крипти монастиря Осія Лука, включаючи зображення святого Арета, датуються з відносною точністю на третій квартал XI століття, тобто приблизно між 1050 і 1075 рр. н.е. Ця хронологія базується переважно на зображенні певних ігуменів монастиря як святих, що вказує на те, що фрески були створені після їхньої смерті.

Бібліографія

  • Археологічний бюлетень. Том 61, 2006.
  • Балті, Жанін. Античні мозаїки Близького Сходу: хронологія, іконографія, інтерпретація. Центр досліджень давньої історії, 1995.
    Кормак, Робін. Візантійське мистецтво. Оксфордський університетський прес, 2018.
  • Стікас, Євстатій Г. Будівельна хроніка монастиря Осія Лука Фокіди. В Афінах Археологічне товариство, 1970.
  • Житія святих грецькою мовою, або з синексарів зібрані. 1648. Посилання.