Хорошо сохранившаяся фреска Святого Арета, мученика VI века, украшает южную сторону центрального свода в крипте монастыря Осий Лукас (XI век).
Название: Святые Георгий, Непобедимый, Викентий и Арета
Художник: Неизвестен
Тип: Фреска
Дата: Третья четверть XI века (около 1050-1075)
Материалы: Не указаны (вероятно, натуральные пигменты на влажной штукатурке)
Местоположение: Крипта, Католикон монастыря Осий Лукас, Беотия
Путешествие в крипту Осий Лукас
Монастырь Осий Лукас в Беотии является одним из самых ярких памятников средневизантийского искусства и архитектуры, местом, где вера встречается с художественным выражением уникальным образом. Спускаясь в атмосферу крипты католикона, посетитель (даже виртуальный, через изображения) чувствует, что переносится в другую эпоху. Крипта, место погребения, но также и поклонения, содержит выдающийся цикл фресок, датируемых примерно серединой XI века. Среди фигур, украшающих крестовые своды потолка, мы встречаем впечатляющую четверку святых в южной части: мучеников Непобедимого, Викентия и вместе с ними Святого Арету. Это изображение, наряду с другими фигурами святых, апостолов и праведников, составляет многочисленный хор, который, кажется, возникает из украшенной, почти райской, равнины потолка, тихо участвуя в погребальной службе, которая проводилась там. Изображение Святого Ареты в монастыре Осий Лукас, наряду с другими военными святыми, предоставляет нам ценную информацию о искусстве, теологии и истории того времени, идеально запечатлевая идеалы и образцы, которые сформировали византийское общество. Изучение этих фигур, как и Жизнеописания святых, которые формировались на протяжении веков, помогает нам глубже понять мир Византии.
Хор святых в крипте
Прогуливаясь мысленно по крипте монастыря Осий Лукас (Археологический бюллетень), мы встречаем уникальную иконографическую программу. На десяти крестовых сводах, формирующих потолок, разворачивается целый небесный город. Четверки святых фигур, запечатленные на круглых щитах, расположены осевым образом, как будто «плывут» с вечным порядком по богатой, символически райской, равнине. Эта небесная армия включает апостолов, мучеников, военных святых и праведников, многочисленный хор, который непосредственно связан с Молением (известным Триумфом с Христом, Богородицей и Предтечей) в центральной арке. Вся композиция кажется отзывающейся на погребальную службу, напоминая о назначении этого места.
Военные святые и место Святого Ареты
Мученики и военные святые занимают видное место, украшая три центральных крестовых свода вдоль оси Север-Юг. Все они изображены в одном и том же стандартизированном, но внушительном стиле: в полный рост, строго фронтально, в роскошных одеждах, украшенных парагавдиями (вертикальными пурпурными лентами, обозначающими звание) и носят хламиду (плащ), закрепленную на плече тяжелой, изысканной пряжкой. Они держат перед грудью крест мученичества, символ жертвы и их победы над смертью. На северном из этих крестовых сводов возвышается фигура Святого Георгия, в то время как на южном мы встречаем тройку святых Непобедимого, Викентия и Святого Арету, мученика, который нас здесь интересует. Размещение Святого Ареты в монастыре Осий Лукас, рядом с другими важными мучениками, подчеркивает почет, который им придавался как защитникам веры.
Художественный анализ фрески Святого Ареты
Давайте немного остановимся перед образом Святого Ареты, как он представлен нам неизвестным художником XI века. Фигура выступает из круглого медальона (щит), окруженного концентрическими кругами и изысканными растительными узорами, которые заполняют остальное пространство крестового свода. Смотря на этот образ, даже цифрово, человек чувствует непосредственную связь с прошлым, ощущение святости, которое хотел передать художник.
Святой Арета изображен строго фронтально, его взгляд интенсивный и проницательный, смотрит мимо зрителя, к божественному. Черты его лица, хотя и несколько схематизированные в соответствии с византийским искусством того времени (Cormack), излучают серьезность и духовность. Его волосы и борода изображены тонкими, параллельными линиями, создавая ощущение текстуры. Он одет в светлый хитон, украшенный парагавдием на плече, и сверху темную хламиду, завязанную круглой пряжкой. Его правая рука протянута, держа крест, в то время как левая рука прикрыта хламидой. Использование земляных цветов (охра, коричневый) для лица и волос, в контрасте с темно-синим или черным хламидой и зеленым фоном с оранжевыми/красными растительными узорами, создает сбалансированную цветовую палитру. Нимб, в золотистой охре с двойным контуром, подчеркивает святость фигуры.
Представьте себе паломника XI века, входящего в крипту, возможно, с тусклым светом свечей, мерцающим, и видящего эту фигуру на потолке. Фронтальность и интенсивный взгляд создадут ощущение непосредственной связи, духовной связи. Качество фрески, с четкими линиями и декоративной детализацией, подчеркивало бы важность этого места и изображаемых фигур. (Возможно, это побуждение к дальнейшему исследованию: византийская иконография военных святых).
Хронология и значение
Присутствие определенных святых отцов на другом крестовом своде, на юго-восточном, предоставляет критически важные данные для хронологии всего фрескового убранства крипты. Там изображены святые Лукас (основатель монастыря), Филотеос, Афанасий и Феодосий, с надписью «Святой отец наш», уточняющей, что это покойные игумены монастыря, а не просто одноименные святые покровители (которые изображены в другом месте). Феодосий, в миру Феодор Леовавхос, был выдающейся фигурой, императорским чиновником из влиятельной фиванской семьи, и игуменом монастыря в 1048 году. Считается вероятным покровителем для великолепных мозаики католикона (Стикис). Его изображение как святого отца означает, что фрески крипты были созданы после его кончины, помещая их хронологически близко к середине XI века, возможно, во время игуменства Григория, который завершил отделку храма. Это делает изображение Святого Ареты и других святых важным свидетельством средневизантийской живописи.
Лицо Святого Ареты излучает византийскую духовность, с большими глазами и строгим выражением, характерными для искусства в монастыре Осий Лукас.
Разные интерпретации & критическая оценка
Хотя общая хронология фресок крипты Осий Лукас в середине XI века широко принята, существуют академические дискуссии по отдельным вопросам. Некоторые исследователи, такие как Робин Кормак, сосредотачиваются на более широком художественном производстве периода и возможных влияниях из мастерских Константинополя. Другие, как Евстафий Стикис, углубились в строительную историю монастыря, связывая фазы декорирования с определенными периодами игуменства и покровительства. Также существуют мнения, которые помещают византийские мозаики и фрески немного позже в XI веке (Balty). Эти различные подходы обогащают наше понимание, подчеркивая сложность изучения такого важного памятника.
Рассмотрим фреску Святого Ареты, расположенную в монастыре Осиос Лукас, не просто как религиозное изображение, а как многогранное свидетельство, отражающее художественные достижения, богословские размышления и исторические реалии Византии XI века. В контексте обширной программы фресок крипты, образ мученика вступает в безмолвный, но глубокий диалог с верующими и исследователями, предоставляя богатую информацию о византийском искусстве и культуре. Подобно тому, как глубокое влияние критской византийской иконографии прослеживается в русском искусстве через эволюцию нереализма в постмодернистской живописи, так и фреска Святого Ареты отражает взаимодействие художественных традиций и духовных идеалов. Строгая красота, исходящая от этого образа, его духовная глубина и историческая значимость делают его неотъемлемой частью культурного наследия монастыря Осиос Лукас. Изучение этой фрески, как и всей иконографической программы монастыря, продолжает обогащать наше понимание и вызывать восхищение стойкостью веры и искусства, прошедших через века.
Духовное наследие Осиос Лукас: фреска Святого Ареты
Влияние византийской иконографии на русское искусство
Созерцание фрески Святого Ареты позволяет не только насладиться художественным мастерством византийских художников, но и проникнуться духовной атмосферой эпохи. Размышления о мученичестве, запечатленные в образе, вызывают отклик в сердцах верующих и позволяют глубже понять религиозные идеалы того времени. Исторический контекст, в котором создавалась фреска, предоставляет ценную информацию о политической и культурной жизни Византии XI века.
Часто задаваемые вопросы
Кто был Святой Арета, изображенный в монастыре Осий Лукас?
Святой Арета был великим мучеником христианства, который жил в VI веке в городе Наджран в Аравии (современная Йемен). Он пострадал вместе с многими другими христианами во время гонений. Его изображение в монастыре Осий Лукас, наряду с другими военными святыми и мучениками, подчеркивает важность мученичества и стойкой веры для византийской церкви и общества XI века.
Где именно находится фреска Святого Ареты в монастыре Осий Лукас?
Фреска Святого Ареты находится в крипте, под главным католиконом монастыря Осий Лукас. В частности, она украшает южный из трех центральных крестовых сводов потолка, на оси Север-Юг. Он изображен на щите вместе со святыми Непобедимым и Викентием, как часть более широкой группы мучеников и военных святых, которые доминируют в этой части крипты.
Что характеризует технику фрески Святого Ареты?
Фреска Святого Ареты в монастыре Осий Лукас следует образцам средневизантийской живописи XI века. Она характеризуется фронтальностью, схематизацией черт, яркими линиями контуров и использованием земляных тонов в сочетании с более яркими цветами для декоративных элементов. Выражение серьезное и духовное, направленное на подчеркивание святости, а не на реализм.
Почему важны фрески в крипте Осий Лукас?
Фрески крипты, включая фреску Святого Ареты, чрезвычайно важны, так как они представляют собой одно из лучших сохранившихся собраний византийской живописи XI века. Они предоставляют ценную информацию о иконографии, технике, теологических представлениях того времени, а также о истории самого монастыря Осий Лукас, помогая в хронологии и понимании памятника.
Когда именно были созданы фрески Святого Ареты и других святых в крипте?
Фрески крипты монастыря Осий Лукас, включая изображение Святого Ареты, датируются с относительной точностью на третью четверть XI века, то есть примерно между 1050 и 1075 годами н.э. Эта хронология основана в основном на изображении определенных игуменов монастыря как святых, что указывает на то, что фрески были созданы после их кончины.
Библиография
- Археологический бюллетень. Том 61, 2006.
- Balty, Janine. Древние мозаики Ближнего Востока: хронология, иконография, интерпретация. Центр исследований древней истории, 1995.
Cormack, Robin. Византийское искусство. Oxford University Press, 2018.
- Стикис, Евстафий Г. Строительная хроника монастыря Осий Лукас Фокиды. В Афинах Археологическое общество, 1970.
- Жизнеописания святых на греческом языке, или собранные из синодиков. 1648. Ссылка.
